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专辑名称:Morgul

歌手名称:The Jelly and the Peanut Butter

专辑简介

专辑介绍:在新的录音项目中,华沙爱乐与其音乐和艺术总监安德鲁·博雷科(Andrzej Boreyko),邀请了波兰大提琴演奏家马辛·兹杜尼克(Marcin Zdunik)。在该专辑中,艺术家们带来了四首作品。亚历山大·坦斯曼(Aleksander Tansman)的大提琴和管弦乐队幻想曲,格拉日娜·巴塞维茨(Grazyna Bacewicz)的第一首大提琴协奏曲,亨利克·休伯特·雅布隆斯基(Henryk Hubertus Jablonski)的C·67和米洛什·马金(Milosz Magin)的大提琴协奏曲。除了大提琴这种在演奏家手中能让我们屏住呼吸期待每一个音符的最有灵性的乐器之外,这四部为独奏乐器和管弦乐队录制的作品还有什么共同之处?它们之间的联系还在于,它们都是由生活在20世纪的波兰籍作曲家创作的,他们中的大多数人都出生在同一个城市—洛兹(除了亨利克·休伯特·雅布隆斯基,他个人和职业上都与格但斯克有关)。作曲家介绍:在一些作品中,我们还听到了来自波兰传统音乐的独特而有意的灵感。在这个有趣的选择中,我们既有明显可识别的艺术家的作品,例如 格拉日娜·巴塞维茨(Grazyna Bacewicz)和亚历山大·坦斯曼(Aleksander Tansman),也有雅布隆斯基(Jablonski)和米洛什·马金(Milosz Magin)不太经常演奏的作品,这当然值得我们注意。所有四位作曲家在音乐传统方面都呈现出一个共同的阵线:他们既看到了延续传统的需要,也看到了更新和改造这些传统所塑造的手段的需要。尽管他们代表了不同的美学观,并以不同的风格进行创作,但他们都解决了二十世纪音乐最重要的问题:在展望未来的同时与过去相关。在音乐中,这两个截然不同的概念:传统和创新,已被证明是无法调和的。我们的每一位作曲家都以不同的方式转向了传统形式和大小调性,以便在现代作曲技术和听众的感知能力和习惯之间找到一座桥梁。Free❌❌❌性欧美HD 专辑简介:本专辑收录了指挥家米特罗普洛斯职棒纽约爱乐乐团演绎巴伯、科普兰等作曲家作品的现场录音,十分珍贵。季米特里斯·米特罗普洛斯(英语:Dimitris Mitropoulos,希腊语:Δημήτρης Μητρόπουλος,1896年3月1日-1960年11月2日,出生日的另一说法是2月18日),生于雅典,在米兰去世,是一位美国籍希腊指挥家、作曲家和钢琴家。米特罗普洛斯生于雅典求学于布鲁塞尔和柏林,他还是布索尼的学生。从1921年到1925年他在柏林国家歌剧院艾里希·克莱伯手下当助理指挥。紧接着他就在希腊多个地方任职。1930年他和柏林爱乐乐团合作,演出普罗科菲耶夫的第三钢琴协奏曲,他演奏钢琴兼指挥。就此他成为了第一个身兼此两职的现代音乐家。米特罗普洛斯1936年和波士顿交响乐团合作,成为他登陆美国第一声。后来他就在此定居并在1946年入籍。 从1937年到1949年他是明尼亚波里交响乐团首席指挥,之后他就和纽约爱乐合作。1951年他成为该乐团的音乐总监(至1957年)。1954年他继布鲁诺·瓦尔特之后入主大都会歌剧院。他在那里指挥了很多新作品,还指挥了萨姆尔·巴伯的歌剧 凡尼莎,他还参与了这部歌剧的配器工作。他逝世于意大利米兰,终年64岁。当时他正在为马勒第三交响曲作排练。
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