曲目列表
专辑简介
这张专辑是1970年他为传记电影《Jack Johnson》配乐的经典录音。Jack Jackson是1908年重量级拳击霸主，拥有少数人所能负担的昂贵轿车、娶白种人为妻，简直是令白人又嫉又恨的黑人传奇人物。Jack Johnson代表着对抗白人自视优越的勇士和精神象征，Miles反传统，永远求新求变的音乐精神，正符合这个思考角度。整体延续1969年旷世巨作《In A Silent Way》与 《Bitches Brew》的融合爵士风，采用摇滚乐的节奏元素，和键盘、电吉他等乐器，创造出来新时代的声音。本专辑被权威的《企鹅爵士指南》评为四颗星，当之无愧的经典之作。此为2005年Remastered版本，另外专辑一共就是只有两首曲目，每首都超过25分钟。参演艺术家目录：Miles Davis – trumpetSteve Grossman – soprano saxophoneJohn McLaughlin – electric guitarHerbie Hancock – organMichael Henderson – electric bassBilly Cobham – drumsBennie Maupin – bass clarinetSonny Sharrock – electric guitarChick Corea – electric pianoDave Holland – electric bassJack DeJohnette – drums艺术家简介——迈尔斯・戴维斯迈尔斯・戴维斯（Miles Davis）是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家，在他的一生中，对许多风格的爵士乐都有深入的研究。20世纪五十年代初，迈尔斯・戴维斯无疑是除奥斯卡・彼得森之外，另一位波普爵士乐时代的代表人物之一。与彼得森有所不同的是，迈尔斯・戴维斯每隔五年左右就会前进一步，他不仅演奏波普爵士乐，而且帮助创立了冷爵士乐、硬波普爵士乐以及具有鲜明个人风格的融合爵士乐。如果没有迈尔斯・戴维斯的出现，爵士乐想必不会像今天这样丰富多彩。他的一生都在创新，参与缔造了Cool、HardBop、Modal、Fusion等曲风。迈尔斯・戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨，因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯・戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。他本可以演奏得更快点，但他宁愿以中速演奏。他曾说他演奏的方法就是他聆听音乐的方法。他演奏时常模仿火车，老人的说话声，数年后，他还模仿电吉他的哇哇声。他是一个沉默寡言的人，他在演奏时很少说话，从不告诉听众他在演奏什么。因为他认为音乐就是他的语言，小号和曲谱应该替他说出所有的话。 迈尔斯・戴维斯的巅峰之作，其乐队阵容之强大简直就是爵士史上的“梦幻组合”。包括萨克斯手约翰・科特兰（John Coltrane）、钢琴手比尔・艾文斯（Bill Evans）在内的几位乐手都是爵士乐迷熟悉和喜爱的超级大师。就当时爵士乐的发展状况来说，《泛蓝调调》（Kind of Blue）专辑中包含的音乐理念是非常前卫和深奥的，但迈尔斯及同伴们却将其表现得非常优美，特别是几段即兴演奏，更将爵士乐的精髓表现得淋漓尽致。而在今天看来，《泛蓝调调》中的旋律和色彩都动人无比，其魅力足以吸引任何听众。老师脱👙露出🐻吃我的🍌
作品简介：拉赫玛尼诺夫跨越18年的时间创作完成了这部24首前奏曲集，它既是一面镜子，也记录了作曲家技法与风格发展的历程。它们的特点、色彩、织体和情绪是如此丰富，没有哪两首是完全相同的，节奏和音域的区分确保了每首前奏曲的特点都得到清晰的界定。前十一首作品被拉赫玛尼诺夫构思成一个单独的系列，它们满腔的浪漫主义与棱角分明更偏向现代主义的作品第32号形成了鲜明对比。无论民谣的启发、钟声、异国情调还是民族民间音乐的影响，拉赫玛尼诺夫的前奏曲始终遵循着巴赫和肖邦运用24个大小调创作钢琴作品的传统。鲍里斯·吉尔特伯格说：“拉赫玛尼诺夫的24首前奏曲是他最丰富最多样化的作品，是一个名副其实的宝库。就其本身而言，每一首前奏曲都是一个羽翼丰满的小世界，有着清晰的性格和情绪，往往充满令人难忘的旋律、和声和节奏。但从总体上看，这部作品又是拉赫玛尼诺夫作为作曲家发展的独特见证，经历了从第一首前奏曲到最后一首18年的时间跨度。一起演奏这24首使我不禁心生敬畏并产生一种陪伴拉赫玛尼诺夫一路走来这段音乐旅程的强烈优越感。但最后，当然，每一首前奏曲都是难以置信的。”作曲家简介：谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫（英文：Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，俄文：Сергей Васильевич Рахманинов），1873年4月1日生于俄罗斯，1943年3月28日逝世，是二十世纪世界的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。拉氏毕业于著名的莫斯科音乐学院（现莫斯科柴可夫斯基音乐学院）；他的创作中深受柴科夫斯基影响，有深厚的民族音乐基础，旋律丰富，擅长史诗式壮阔的音乐风格；主要作品有第二、三钢琴协奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、二十四首前奏曲、音画练习曲，歌剧《阿莱科》、《利米尼的法兰契斯卡》和第二交响曲、管弦乐“死岛”、钟等。其中《d小调第三钢琴协奏曲》以其艰深的难度，成为钢琴演奏曲目中的“最难”。音乐家简介：Boris Giltburg是一位年轻的俄罗斯钢琴家，他出生于莫斯科，五岁开始随母亲学琴，日后迁居到以色列定居。他在十八岁时就得到马德里卓际钢琴大赛首奖，之后又陆续赢得许多大奖，特别是在桑坦德（最高奖和观众奖，2002年）和鲁宾斯坦（二等奖和最佳古典音乐协奏曲，2011年）。
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